——比起2D绘制的场景，3D场景更像一个真实的世界。一旦搭建成功，是可以重复使用的。
怎么说呢，他欣赏乐观的人，但更欣赏乐观之前先把困难看清楚的人。
3D场景，2D人物的风格，就成了日式动画的一个特点。
他现在对于敦煌的“超英宇宙”有点放心了——这俩人，一个擅长规划内容制作，一个擅长规划商业运作——敦煌的“超英宇宙”迎来了两个“上帝”。
他的眼神，带着二分看透，三分麻木，五分生无可恋——散了吧，都散了吧，还有什么好谈的？
“那肯定的。但是相比于后面节省的成本，这也能接受吧。”王维怼道。
甚至于，拍摄特效镜头的时候，这些场景都可以直接拿过来用。
如果没有漫威的努力与坚持，最开始的《钢铁侠》就不会出现；
“还需要投入和制作费用大概持平的营销费用！”
麻蛋，这个世界肿么了！？
有人漫天开价，居然还有人嫌开价不够高是吧？
“首先，巨额广告投入是必不可少的。特别是一开始，要发起声势浩大的推广活动，将超英角色变成舆论热词，跳进主流人群，或者说轻量级非漫迷观众的视野；”
王维想了想，却建议道：“既然如此，不如把电视动画做成3D场景，2D人物的模式。”
他第一次在敦煌管理层面前亮相，就不慌不忙，此刻娓娓道来：“超级英雄团队背后，也需要超级营销的。”
其他人看向俩人的目光顿时又变了。
“投入呢？这得需要多大的投入啊！”王传启第一时间想到——钱。
当然，王维现在建议采取这种模式，不是因为想要学习日式动画风格之类的原因。
王维说的，其实就是另一时空岛国动画界在3D时代的选择。
即，通常情况下，一位制片人会先寻找剧本，开发成一个项目，然后经由多位制片厂高管组成的绿灯委员会审查放行。这一过程通常会经历多次，从项目开发，到剧本定稿，绿灯委员会会在项目的不同阶段多次介入。
在这个机制下，拥有最终决定权的往往是高管们，而非开发项目的制片人。
咦，这么一说，好像……也对！
老王僵硬的表情缓了缓。
好吧，这倒是没错。
“对，其实就是一种伪3D，人物看起来依然非常平面，可整个场景却非常有立体感。”王维解释道。
如果是一开始就提出这样的计划，他可能还会斟酌一下，现在嘛，相比于电影开发的天价投入，电视动画？毛毛雨啦！
毕竟，放眼华娱圈，除了五大，还有谁能提供如此丰富的媒体渠道和资源？
这厮把各种因素都利用到了这个程度，其他人还能说什么呢？
想想吧，一个已经设计完成的数字版超英宇宙场景，会给电影的前期准备工作节省多少时间和成本？
“这尼玛……”
老王只是掰了掰手指：“这样一来，《玩具总动员2》、《龙猫》、《千与千寻》，再加上收购追光和制作这部电视动画，《玩具总动员》的收益基本全砸进去了，我们还是好穷！”
这下轮到陶康眼珠子都瞪出来了！
我靠，能撑得起这么多项目……一部《玩具总动员》，究竟让你们赚了多少啊！！！
……
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(本章完)