《资本接班人》杀青宴的喧嚣渐渐散去，西虹市影视基地的夜晚重归宁静，林星站在酒店房间的落地窗前，望着窗外影影绰绰的仿古建筑轮廓，心中并无太多项目完结的轻松，反而被一种新的、更具挑战性的思绪填满。
手机屏幕亮起，是丁春玲发来的越洋信息，简洁却信息量巨大。
玲姐：落地LA，帕克森团队热情，但试探明显，他们的核心诉求无非就是想借我们在华夏市场影响力罢了，之前也说过，给的都是一些角色固化的，什么功夫大师和神秘智者之类的，而且他们的姿态也挺高的，刚刚我发你邮箱了一个剧本，是他们写的，你先看看。
林星回复道：“好的，我先看一下。”
林星点开邮件附件，这个剧本林星看了一半就放下了。
怎么说呢？？
故事框架是典型的好莱坞式冒险寻宝，融合了西方神话元素，视觉奇观设计是亮点，但主角团的核心驱动力和人物弧光显得陈旧单薄，尤其是那个预设给他的“东方智者”角色，功能性远大于人物性，充满了刻板印象的符号堆砌。
“缺乏灵魂…”
林星微微摇头，其实与其说是缺乏灵魂或者说他们压根就没有真的重视过，他们真正重视的无非就是星纪元背后庞大的华夏市场罢了。
尤其是今年《华夏药神》和《哪吒之魔童降世》两部电影又直接救市之后，这示好就在情理之中了。
但是好莱坞的傲慢依然根深蒂固，他们需要林星这块“敲门砖”，却未必真心认可他能成为“建筑师”。
林星并没有立刻回复丁春玲，对于他来说合作是双向选择，而且华夏早已过了需要仰视好莱坞的阶段，他林星也不需要求一个镶边角色来镀金的阶段。
如今他想要的，是话语权，是创作自由，是将华夏的工业能力与叙事智慧推向世界舞台中央的机会。
再说了，林星认为自己为什么要去好莱坞那里？
为什么不能好莱坞来我这里？？
这个念头并非一时兴起，早在构思《资本接班人》时，林星其实就是有另外一个创意，但是这个创意也仅仅只能把背景架构到国外，否则审核恐怕通不过，而且不仅仅如此，他甚至觉得连人都可以用好莱坞的人。
关于剧本其实早已经成型了。
只不过林星一直都是还在斟酌之中，现在他觉得自己并不需要怎么斟酌了。
因为这虽然故事架构在国外，但是完完全全可以在西虹市影视基地布景，要知道林星可并不仅仅只是要把自己的影视基地只打造一个华夏影视基地。
他要打造一个全球的影视基地。
将来就是国内的布景同样可以来这里拍摄。
还有一个更关键的原因，那就是基地拥有最先进的虚拟拍摄棚、顶尖的动作捕捉系统、庞大的实景搭建能力和经验丰富的本地化团队，成本控制更是好莱坞难以比拟的优势。
更重要的是，在这里，他拥有绝对的主导权。
他拿起手机，拨通了丁春玲的电话，铃声只响了一下就被接起。
“阿星？还没休息？”
丁春玲有些意外：“我还以为你已经睡了。”
“没有，我是刚刚看完剧本，然后内心倒是有一点想法…”
林星笑着说道：“这个剧本正如你说的，其实就是好莱坞流水线的标准产品，缺乏诚意，这些年好莱坞剧本一个比一个烂。”
丁春玲轻轻点头：“确实是，而且我也感觉他们诚意不足，更多是想绑定你的市场，那我们明天就飞回…”
“不，你再和他们谈一下，告诉他们我对这种预设框架的角色没有兴趣，但我对他们团队的专业能力，尤其是尤其是帕克森先生的表演非常喜欢，而且高度尊重。”
林星微微摇头说道。
丁玲有些错愕：“咱都不接他们的剧本了，还和他们谈什么？？”
“呵呵，玲姐，你先听我把话讲完。”
林星却是摇头说道：“你告诉他们我们确实是有计划执导一部面向全球市场的电影，但不是去好莱坞拍他们的剧本，而是邀请他帕克森先生，以及他们能引荐的顶级制作人、技术大拿——来华夏，来我的西虹市影视基地，拍摄一部由我们编剧并执导的全新原创作品…”
“啊？”
丁春玲更错愕了：““阿星，你确定？这…这步子会不会太大了？他们能接受吗？这相当于…”
“相当于让他们放弃主场优势，来我的地盘，按我的规则玩。”
林星却是摇头说道：“再说了他们不来就换别人来，现在又不是只有我们华夏市场惨淡，全球的市场都不怎么样，棒子那边电影市场都直接废掉了，我们没有必要拿钱来砸他们来…”
说到这里，林星停顿了一下道：“你把我的原话转告他们，我对好莱坞的工业体系充满敬意，但故事无国界，真正的合作应该应该基于对彼此能力和愿景的深度认可。
我这里有世界级的硬件、高效的团队、巨大的市场潜力，以及一个我认为足以打动全球观众的原创故事，如果帕克森先生和其团队有足够的魄力参与一场真正的创作冒险，而非简单的商业捆绑，那么，我邀请他们来华夏详谈，时间可以待定。”
“行。”
丁春玲确实没有想到林星竟然这么有魄力，但丁春玲还是说道：“不过你要做好心理准备，我觉得他们第一反应很可能是震惊，甚至是…嘲笑。”
“无所谓，让他们震惊甚至是嘲笑去吧…”
林星却是浑不在意甚至透着一股自信说道：“玲姐，我们和他们是平等的合作方，又不是求着他们，如今已经不是二三十年前了，如果他们拒绝那只能说明他们没有眼光，当然，帕克森是我个人很欣赏的演员，我也希望他能成为这个故事的一部分。”
丁春玲道：“那剧本？”
“稍后我就发你邮箱，只不过是一个剧本的梗概…”
林星说道：“具体的先看他们有没有诚意，再说了又不是谁都能演我们的戏的。”
一句话，如今好莱坞再也不是大家那么崇拜的地方了。
攻守易形也。
次日，网上关于《南京大屠杀》的喧嚣依旧还在持续，目前说实话关于评论属于是非常的争议，甚至热搜上诸如#拒绝绑架式观影#、#烂片消耗爱国情怀#等话题热度居高不下。
至于老钟更是再发一万字名为《是铭记历史，还是消费困难》七宗罪。
这篇文章可以说疯狂的被转发，基本上将影评在叙事、史实、价值观上的硬伤批得体完肤，至于影片的口碑也是彻底的崩盘了，在点映的时候就差不多属于快点死了。
接下来的这几天时间，基本上《南京大屠杀》的点映票房已经越来越低了。
可哪怕如此，在博海影视的强有力的院线的发行情况之下，8月15号，这《南京大屠杀》依旧以25的排片开始首映。
可以说在博海影视铺天盖地的“勿忘国耻”“铭记历史”的爱国情绪营销与高达25的排片加持下，《南京大屠杀》首日票房报收5000万。
这一数字看似亮眼，远超此前的成绩，瞬间被博海的通稿包装成“主旋律大片引爆民族共鸣”“沉重历史唤醒市场”的胜利。
不仅仅如此，短视频平台上充斥着片方精心剪辑的悲壮片段与“是华夏人就去看”的煽动性标语，院线经理们看着白天勉强填满的场次，暂时松了口气。
但是怎么说呢？？
因为是全面上映再加上排片的增加，这个时候真实的口碑还是全面的爆发了起来。
“草拟妈啊，这他妈的是什么垃圾片？”
“靠，我们受害者反思什么？导演是屁股站到鬼子那里了吗？？”
“中间那段裸戏有必要吗？旁边带孩子的大姐直接捂眼离场了，这是教育还是伤害？”
“前半段还在哭，后半段被蠢哭，日军军官突然良心发现放走主角？编剧吃错药了？”
“博海用爱国情怀绑架观众，消费死难者，其心可诛！#抵制博海营销#”
“老钟骂轻了！这票房每一分钱都是对历史的亵渎。”
总之尽管博海的宣发机器仍在疯狂运转，试图用“警惕历史虚无主义”“支持国产就是爱国”等大帽子压制批评，甚至雇佣水军刷五星好评，但观众用脚投票的结果冰冷而残酷。
8月16日周六，在排片仅微降至23的情况下，《南京大屠杀》单日票房暴跌至不足2000万，上座率惨不忍睹。
同时与之形成鲜明对比的是，《哪吒之魔童降世》虽已上映月余，排片被挤压至18，却凭借坚挺的口碑和持续的“自来水”热度，单日竟然井喷5000万，总票房更是直接迈向了48亿大关。
恐怖如斯了。
《哪吒之魔童降世》突破48亿这个数据真的是让业内都为之震惊。
太特么不可思议了。
星纪元影业内部洋溢着难以言喻的兴奋，但林星依旧是不耐其烦的告诉大家一定要克制庆祝，专注长尾，警惕捧杀。
孟艳这个时候也是严格遵循着PlanB的宣发策略，在网上都在讨论着《哪吒》《南京大屠杀》两部电影的时候，星纪元官方却主动将重心转向了影片更深层次的文化解读、动画工业技术突破的幕后揭秘。
同时关于“我命由我不由天”精神内核也是在当代年轻人中进行一些共鸣。
林星深知，过度强调票房数字不仅容易透支观众热情，更可能引发不必要的反噬，尤其是在《南京大屠杀》口碑崩盘、博海影视深陷舆论漩涡的敏感时刻。
与此同时，《南京大屠杀》的票房走势正如林星、季明等人所忧虑的那样，呈现出断崖式下跌，首日依靠高排片和爱国情绪营销勉强收获的5000万票房，在真实口碑如潮水般涌出后迅速化为泡影，8月16日票房已不足2000万，上座率惨淡。
要知道《哪吒之魔童降世》在8月16号单日票房可是井喷到了5000万，这可是已经上映一个半月的电影了，结果却是依旧碾压《南京大屠杀》。
不仅仅如此，《华夏药神》和《权力游戏》都是先后宣布延长上映，而且现在单日票房还有个几百万，已经相当强了。
至于《南京大屠杀》这部电影却是口碑越来越崩塌。
网络上对其叙事混乱、史实硬伤、价值观偏差的批评铺天盖地，老钟、电影骑马等资深影评人的犀利文章被广泛转发，形成强大的舆论压力。
本来呢，博海影视试图继续在短视频平台煽动民族情感进行道德绑架式营销，但这反而激起了更多观众的逆反心理和厌恶感，斥其“消费国耻”、“侮辱先烈”。
当然了，假如《南京大屠杀》这部电影真的票房能够强劲也倒罢了，但现在上座率是低的惊人。
影院经理们能够忍得了一时，可忍不了一周了。
于是在面对空荡荡的放映厅和观众忿怒的反馈，不得不大幅削减其排片，将宝贵的场次让给了持续稳健发挥的《哪吒》、《华夏药神》以及口碑尚可的《权力游戏》。
同时，博海影视股价可以说是应声大跌，公司内部一片愁云惨雾。
相比较于博海影视来说，星纪元影业内部可以说是一片欢声笑语。
首先《哪吒之魔童降世》的宣发基本上也到尾声了，其次《华夏药神》早就停止宣发了，现在单纯的全靠口碑。
这几天林星都是在跟韦璐讨论剧本，本来呢，林星是想参演的，但是因为戴安拿了另外一个剧本，这让林星放弃了原本的打算。。
当然，陈生是相当失望的。
他觉得自己是要跟林星进行合作的，结果林星不演了，这不白瞎了嘛？