望县。
《舟》的拍摄现场。
第一次拍摄之前，陆严河刚到现场，就听到罗宇钟跟别人说：“妆全擦掉。”
再一看这个别人，是于孟令。
陆严河一愣。
之前定妆照，是罗宇钟都看过的，怎么现在又有意见？
然而，现场没有任何人提出异议。
包括于孟令自己。
化妆师们一番收拾。
陆严河见状也没有去打扰，在旁边默默看着。
随后，大约十五分钟过去，于孟令重新坐回屋檐下。
罗宇钟坐监视器后面看了看，又把于孟令和化妆师他们都叫了过来。
“你们看，今天的天光要求你们的妆得再素一点，粉的感觉更少一点。”罗宇钟指着监视器说，“现在的画面里，孟令其他的都OK，就是少了一点光泽感，我想要她有些憔悴的同时，脸部、眼睛里还是有点光泽的。”
摄影师也被叫了过来。
几个部门的人听到罗宇钟的要求，纷纷开始做调整、想办法。
摄影师去移动了一下光源的位置，补充自然光条件下达不到的效果。
化妆师则直接对着监视器，冥思苦想。
于孟令此时此刻就没有提任何意见了，充当道具，配合各部门人的每一次调整和尝试。
大约四十多分钟过去，终于，重新出现在镜头里的于孟令，终于达到了罗宇钟的要求。
开始实拍。
现场安静。
没有人说话。
罗宇钟都没有喊“Action！”。
陆严河坐在角落里，等了差不多五分钟，于孟令一直保持着不动的姿势和神色，眼眶渐渐泛红，终于，一滴泪从她眼角滑落。
这一滴泪慢慢地沿着她的脸颊落到下颌。
“好，咔！”
罗宇钟又把于孟令、摄影师、现场美术等一些人叫了过来，让他们看监视器，看刚才那一幕。
“这个镜头就很漂亮了，但还少了一点动态的东西。”罗宇钟说，“这里，雨幕，我想要它虚一点，这个画面是以外景呈现她的内心，雨再大，她的内心是安静的，尤其是这一滴泪下来以后，就像是打破了某种安静似的，一层纱被揭开了，结界消失了，雨和风都更自然地出现在镜头里，就跟那种突然打开门、外面的风雨大作突然出现在你眼前的感觉。”
说完这些，罗宇钟又跟于孟令说。
“孟令，你不要急，你刚才那一滴眼泪还是急了一点，没事，你就算要一个小时才能滴下来这颗眼泪，我们也能等。”
罗宇钟说，“一丁点的演技都不要有，这不是一部飙演技的戏，要特别自然，跟记录片里那些普通人一样自然，普通人流眼泪，是没有那么多的欲扬先抑、那么多的层次的，它是猝不及防但很自然，所以，你就进状态，你不是写了一个小传吗？
你就去自然而然地回想你经历的过去，你的眼泪什么时候掉，镜头要怎么捕捉，风雨要怎么配合，这都是技术部门的事，你不用操心，知道吗？”
于孟令点点头。
陆严河在现场看这场戏——准确的说，这个镜头，看了四个小时，都还是没有拍出来。
罗宇钟的要求之高，细致到了一种不可思议的地步。
但是，现场每个人都很明白他要的是什么效果没有一个人脸上出现“怎么还没有拍完”的不耐烦表情。
副导演都过来跟陆严河说。
“这个镜头可能还要再拍几次，严河，要不你先去休息，等拍完了我再来叫你。”
陆严河摇头，小声说：“没事，我就在旁边看看，学习一下，你们忙你们的。”
不是每一部电影，都可以只用十几天拍出来。在这个世界上，有一些电影，拍摄时间只有十几天，但最后拍出来的效果是很好的，一点儿不差。
但是，有的电影，它必须慢工出细活，比如《舟》这样的。
罗宇钟每一次提出的问题、意见，都完全围绕着他要的效果。
每个人都知哪个地方刚才做得不好。
直到下午两点，终于，随着一滴泪落下，摄影机沿着修改了五次的轨道开始拉远镜头，屋檐外的风雨在摄影机移动的数秒之间，不露痕迹地慢慢加大，在镜头与于孟令形成一道屋檐之下婉约剪影的时刻，已是风雨大作。
“好！”罗宇钟拿着对讲机，“有了！”
全场欢呼。
陆严河也跟着欢呼了起来。
大家一起凑到监视器后面，检查刚才拍的那一条，听到罗宇钟说了一句“非常好”，现场又一次欢呼。
陆严河看得心动不已。
真是一个好镜头。
这是电影开场不久就会出现的镜头。
是于孟令思念亡夫、随后陆严河出场去安慰她的一场戏中的镜头。
镜头里的于孟令，就像一幅山水画里的人。
真人身上有古意——
陆严河心中暗暗称奇，感到不可思议。
“严河他的那部电影已经开拍了，我还准备去探班呢。”
李治百无奈地叹了口气。
“为什么美国那边的漫展，我都要去？”
林苏洋说：“《草上飞》在欧美那边播放数据很一般，需要一些宣传，这部剧本身是武侠题材，武侠题材在美国是有成功先例的，对他们来说，这也不陌生，所以，HP是专门跟他们美国最大的一个漫展进行了沟通，策划了这样一个宣传活动，现场甚至都会搭建好威亚，你会以《草上飞》中的造型出场，进行一段表演。这个活动如果能够在美国引起一些关注，对《草上飞》的宣传也很有利。”
“行吧。”李治百叹了口气。
“颜良他也接受了这个漫展的邀请，也是为了帮你这部剧做宣传。”林苏洋说，“本来，《捕蝇纸》这样一部成功的电影主角是不会轻易去漫展搞签售的，他却答应了，每一个只要在HP有《草上飞》一个小时以上观看记录的人，就可以免费在现场获得一张他的签名照。”
“他干嘛干这种事，何必呢。”李治百无语，“顶上上千人，费那么大劲儿，也不怕累着自己。”
林苏洋：“就是为了给《草上飞》做宣传啊，他听说《草上飞》在欧美那边的数据很一般，宣传做不到，漫展恰好又邀请了他，他就主动提出了这样的宣传方式。不然，让他收20美元一张签名照搞签售，他也不乐意。”
李治百：“行吧。”
“《草上飞》除了这个漫展的宣传活动，还有一个比较火的播客录制。”林苏洋说，“《草上飞》可能一时半会儿不能马上就在欧美大范围走红，但是，先慢慢地吸引一小部分的剧迷，让他们喜欢上这部武侠题材的华语剧，也许以后慢慢地能够积累更多的粉丝。”
很多戏，都是这样的。
可能不是特别火，但总是有一些受众的。
对剧是一种宣传，对演员来说也是。
李治百现在有一个比较尴尬的问题，是《活埋》之后，他突然在北美就没有影视项目了。
跟颜良不一样。
他本身就有每年一季的《老友记》，为了保持高强度曝光。
而在《捕蝇纸》之后，他还有一部《生死时速》的大片。
包括《黑衣人》里还有一个客串。
颜良在好莱坞的曝光几乎不断线。
李治百的重心却因为《仙剑》和《那些年》，又重新转移回了国内。
林苏洋觉得，如果不把李治百在海外的知名度保持下去，有点可惜。
当然，《活埋2》倒是马上就要开拍了。
Parameter跟陆严河买了版权，准备制作第二部，李治百是主演，合同都已经签了。
但跟《迷雾》这样的系列作不一样的是，《活埋2》就是全新的人物和故事了，跟前作没有关系，是一个独立的故事。
而且，这一次不再是全程局限在一个密闭的空间里拍摄。
李治百也成为了《活埋2》的制片人之一，会对这部电影的质量进行把控。
然而——
没有陆严河的剧本，林苏洋对《活埋2》的表现，还真是不太有把握。
不是别的，是Parameter也没有为这个电影找特别好的导演和编剧。
第一部的导演因为开出的片酬，Parameter觉得太高，开了他，另找了一个。
而编剧，之前创作的电影，在北美那边的评分网站，没有一部超过7分的。
为了剧本创意和人物故事，李治百都已经跟他们争论过好几次了。
按照他们的想法，不过是想要做一部顶着“活埋”这个名字的爆米花电影，李治百又怎么会愿意拍这样的电影，所以一直不同意。
Parameter倒是尊重李治百，只是，他们似乎也没有要把《活埋2》打造得比第一部更成功的想法。
都只是想要借第一部的口碑和票房表现，再捞一把，所以，在剧本创意方面，过得去就行了。